"Лев Толстой на омской сцене". Выставка к 190-летию со дня рождения писателя
9 сентября исполняется 190 лет со дня рождения великого русского писателя Льва Николаевича Толстого. Музей театрального искусства предлагает посетить выставку «Лев Толстой на омской сцене». Открытие состоится 10 сентября в Доме актёра.
Лев Толстой – далеко не самый «театральный» классик, количество написанных им пьес невелико. Однако совсем пройти мимо произведений «титана русской мысли, великого художника слова» театр не мог. В начале ХХ века ставилась не только его драматургия, режиссеры предпринимали попытки инсценировать крупные прозаические произведения. Омичи увидели первые постановки Л.Толстого еще при жизни писателя благодаря кинематографу. В «электро-театрах» демонстрировались «Власть тьмы», «Живой труп», «Воскресенье» в исполнении артистов императорских театров. В городском театре при разных антрепренерах ставились эти же пьесы, а сцены из романа шли под названием «Катюша Маслова».
На выставке представлена история постановок произведений Л.Н. Толстого на сцене омских театров. Здесь можно увидеть публиковавшиеся в дореволюционных газетах анонсы и объявления о спектаклях, кинофильмах, лекциях, вечерах. Представлены редкие материалы о спектаклях Омского драматического театра 1940-50 годов «Анна Каренина», «Живой труп», «Власть тьмы». Посетителей ждет рассказ об уникальном факте театральной истории: оказывается, Лев Толстой как герой драмы впервые появился в спектакле омского театра «Ясная поляна». Его роль исполнил выдающийся артист Александр Щёголев. Оригинальный спектакль «Живой труп» поставил в 1997 г. режиссер Владимир Петров.
Произведения писателя сохраняются и в современном репертуаре. В 2014 году музыкальный театр представил балет «Страсть» - необычную версию романа «Анна Каренина». В академическом театре драмы с 2016 г. идет спектакль «Жизнь» по мотивам повести Л.Н. Толстого «Смерть Ивана Ильича».
Приглашаем школьников, студентов и всех любителей творчества Л.Н. Толстого на интересные экскурсии.
Выставка «Режиссёр Артур Хайкин. К юбилею Мастера»
25 июля 2018 года исполнилось бы 80 лет режиссеру Омского академического театра драмы Артуру Юзефовичу Хайкину. В этот день в гостиной Музея театрального искусства (Дома актера, Ленина, 45) начнет работу выставка «Режиссёр Артур Хайкин. К юбилею Мастера».
С 1970 года, на протяжении пятнадцати лет, Артур Хайкин был режиссёром Омской драмы, почти десять из них – главным режиссёром, на котором лежала вся ответственность за репертуар, за судьбы актёров. С его именем связано время расцвета театра, на сцене которого Хайкин поставил более пятидесяти спектаклей. Многие из них стали легендарными. До сих пор зрители старшего поколения вспоминают «Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова и «Ретро» А. Галина, «Царскую охоту» Л. Зорина и «Наедине со всеми» А. Гельмана, «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса и «Двое на качелях» У. Гибсона. Хайкину довелось работать с такими выдающимися артистами Омской драмы как Татьяна Ожигова, Елена Аросева, Борис Каширин, Надежда Надеждина, Александр Щёголев, Елена Псарёва и др. По мнению критиков, к концу 80-х годов у Артура Хайкина была репутация режиссёра, владеющего неповторимым образно-символическим письмом, умеющего создать гармонию ритма, звука и света, вычислить «формулу среды», выделить «экстракт» атмосферы действия». (Максимова В.)
Экспонаты выставки погружают зрителей в атмосферу театрального Омска 1970-80-х гг. Черно-белые фотографии моментов репетиций, сцен из спектаклей и творческих вечеров представлены в окружении ярких большеформатных афиш и лаконичных программок. Среди личных документов можно увидеть экземпляры пьес А. Хайкина, испещренные режиссерскими ремарками, рассуждениями и заметками, книгу стихотворений «Воспоминания о жизни на Земле», машинописные листы стихотворений с автографами.
Выставка открыта для посещений с понедельника по пятницу с 9.00 до 17.30. Вход свободный.
Работа выставки продлится до 30 августа.
Выставка "Приключения Незнайки в Лицейском театре"
Весь июнь для пришкольных лагерей в Музее театрального искусства работает новая выставка, посвященная замечательному детскому писателю Николаю Носову и его трилогии о приключениях Незнайке. Нашим юных посетителей ждет увлекательный рассказ о спектаклях Драматического Лицейского театра, поставленных по книгам Носова, на выставке представлены яркие фотографии, эскизы декораций, а также костюмы главных персонажей сказки! А еще сотрудники музея приготовили для вас различные игры и загадки, которые можно решить, вспомнив рассказы Николая Носова "Живая шляпа", "Фантазеры", "Мишкина каша" и многие другие!
Выставочный театр одного художника "Бродячий сюжет"
Представляем художественный проект Игоря Николаева, который вы сможете увидеть в Доме актера уже 19 мая!
«Бродячий сюжет» ВЫСТАВОЧНЫЙ ТЕАТР ОДНОГО ХУДОЖНИКА художественный проект в рамках акции «Ночь музеев 2018»
Художник график Игорь Николаев, член СХ России, совместно с МУЗЕЕМ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА г. Омска.
Жанр: (АБСУРД)
Сюжет: «бродячий сюжет» — сюжет, который многократно повторяется в различном оформлении у разных народов и в разных регионах, (сказки, мифы, легенды, анекдоты).
О ВЫСТАВКЕ
Если говорить не сильно научно, то мы наблюдаем «Графические пьесы и интерпретации сентиментального идиота» – именно так автор охарактеризовал серии своих художественных работ.
АКТУАЛИЗАЦИЯ
Работы художника рассказывают нам истории из нашей жизни языком аллегории, гротеска с некоторой долей иронии и юмора. Непредсказуемость и многообразие – вот главные критерии нашей страны, города, и нашей небольшой выставки.
О ТЕХНИКЕ ХУДОЖНИКА
Техника «соединять несоединимое» привела художника к самоиронии и юмору. Одним из направлений сюрреалистической графики стало сотворение так называемых картин «абсурда». Игорь Николаев – омский художник, рисующий свои картины в жанре абсурда. Он понимает слово «абсурд» как перевернутую реальность, обратную сторону логики. Это плод подсознания, хотя свои работы художник и не считает сюрреалистичными. Это как бы карта путешествия в прекрасную страну иллюзии. Жизнеутверждающий юмор картин художника позволяет более свободно взглянуть на вещи, «играть» с идеями и образами, раскрывает творческий потенциал личности. Его произведения изобилует причудливыми, гротескными образами. В них сочетаются реальное и фантастическое, визуально-исторические реалии и персонажи, элементы лубка, медийные образы, орнаменты, тексты.
ФИЛОСОФИЯ
«Мировоззренческий смех от радости познания равен краткому счастью» - это возможное или ожидаемое ощущение от выставки.
Всё зависит от смеховой культуры зрителя, попавшего на выставку, даже улыбка является результатом внутреннего состояния смеха. Автор предполагает не открытый смех, а скорее, хорошее настроение от абсурдности ситуаций и образов.
ЭПИЛОГ Позитивное мышление даёт энергию и силы для выхода из любого кризиса.
Историческая справка: «Кризис – это обычное состояние нашей страны».
«Ничего не имеет значения. Но во всем есть смысл».
«Александр Островский. ХХI век». Выставка, посвящённая 195-летию со дня рождения главного русского драматурга
С 20 апреля в Музее театрального искусства (Дом актера, Ленина, 45) начнет работу выставка «Александр Островский. ХХI век», приуроченная к 195-летию со дня рождения главного русского драматурга. В преддверии большого юбилея талантливого бытописателя и признанного мастера комедии музей предлагает взглянуть на его героев глазами нашего современника. Для выставки отобраны спектакли семи омских театров, поставленные после 2000-го года, а их оказалось немало – ровно двадцать. Расположенные в хронологическом порядке, в соответствии с датами создания автором пьес, материалы выставки создают зрительные образы знакомых каждому по урокам литературы персонажей: предприимчивых купцов, семейных деспотов и самодуров, мелких тщеславных чиновников, справедливых идеалистов и мечтателей, влюбленных и страдающих барышень. Вот только персонажи эти имеют знакомые нашему зрителю черты лиц и характеров, так как в каждой постановке содержится перекличка с днём сегодняшним.
Какие пьесы А.Н. Островского чаще всего ставились на сцене омских театров в начале нынешнего века, какие идеи и темы привлекали режиссёров, кто из любимых актеров воплотил бессмертные характеры драматурга можно узнать на выставке. Школьникам и студентам после посещения экскурсии предлагается принять участие в викторине, включающей вопросы по творчеству и истории театральных постановок А.Н. Островского.
Среди экспонатов – афиши, фотографии сцен из спектаклей, портреты персонажей, костюмы Драматического Лицейского театра из спектаклей "Ладо моё" (по пьесе "Снегурочка") и "За чем пойдешь, то и найдешь" (по пьесе "Женитьба Бальзаминова").
Выставка «Симфония актёрской жизни», посвященная юбилею народного артиста России Валерия Алексеева
9 апреля в 15.00 в Музее театрального искусства (Дом актера, Ленина, 45) состоится открытие выставки «Симфония актёрской жизни», посвященной юбилею народного артиста России, обладателя звания «Легенда омской сцены» Валерия Алексеева.
В 1967 году Валерий Иванович Алексеев окончил актёрское отделение Иркутского театрального училища, затем несколько лет служил в иркутских театрах. С 1973 года, уже сорок пять лет, артист выходит на сцену Омского академического театра драмы. За эти годы он сыграл более ста самых разноплановых ролей, заслужил признание критики и коллег, любовь зрителей.
На выставке представлен творческий путь Валерия Алексеева во всем многообразии воплощённых характеров и образов. Зрителям предоставляется возможность увидеть семейные фотографии любимого артиста, его режиссёрские работы в разных театрах, открыть малоизвестные широкой публике страницы его биографии, связанные с омским отделением Союза театральных деятелей России: участие в комплексных бригадах и тематических вечерах Дома актёра. Среди экспонатов выставки – яркие афиши и фотографии, запечатлевшие краткие мгновения жизни артиста на сцене, минуты отдыха, дружеское окружение. Кроме того, представлены эскизы сценографии и макеты спектаклей Городского драматического театра «Студия» Л. Ермолаевой и драматического «Пятого театра», в которых Валерий Алексеев выступил в качестве режиссёра-постановщика. Украшением выставки стал костюм к спектаклю академического театра драмы «Мнимый больной», в котором В. Алексеев исполнял роль Аргана.
Работа выставки продлится до 30 апреля.