«Театр И.С. Тургенева: образы, сюжеты, сцены». Выставка, посвящённая 200-летию со дня рождения писателя
9 ноября 2018 года исполняется 200 лет со дня рождения Ивана Сергеевича Тургенева. Музей театрального искусства подготовил к этому событию выставку «Театр И.С. Тургенева: образы, сюжеты, сцены».
Судьба драматургического наследия Тургенева складывалась непросто. Современники относились к его пьесам прохладно, считая их несценичными. Все изменилось в начале ХХ века, когда на сцене МХАТА воцарился Антон Чехов. Тургеневу-драматургу впервые отдали должное как смелому новатору и предшественнику чеховского театра. Критики писали, что в пьесах Тургенева отразилась жизнь домашняя, интимная, семейная и личная с её маленькими радостями и печалями, повседневными заботами и тревогами, удачами и неудачами.
Убедиться в этом можно на выставке, где вниманию зрителей представлены пьесыТургенева «Завтрак у предводителя», «Месяц в деревне», «Холостяк», «Нахлебник», «Провинциалка», «Вечер в Сорренте», поставленныев разные годы Омским театром драмы и театром «Галёрка», опера-балет«Вешние воды» по одноименной повести писателя, воплощенная на сцене Омского музыкального театра. Чаще других к тургеневской драматургии обращается драматический театр «Галёрка»: в его репертуар вошло пять комедий этого автора. В 2018 году театр принял участие в традиционном празднике «Дворянских гнёзд заветные аллеи» в усадьбе Тургенева «Спасское-Лутовиново». Под открытым небом артисты «Галёрки» сыграли спектакли «Провинциалка» и «Холостяк».
Один из разделов выставки посвящен истории знаменитых постановок Тургенева на сценах МХАТа и Александринского театра. Подлинные открытки начала ХХ века представляют сцены спектакля «Провинциалка», главные роли в котором исполнили великие К.С. Станиславский, М.П. Лилина, А.Д. Дикий. Один из центральных экспонатов – альбом «Тургенев и Савина», изданный в 1918 году, к столетнему юбилею писателя.и Мария Савина, актрисаАлександринки, стала последней любовью Тургенева, их связывали теплые отношения, взаимное восхищение талантом и личностью друг друга. Савина блистала в ролях Лизы Калитиной в «Дворянском гнезде» и Верочки в спектакле «Месяц в деревне».
Выставка открыта для посещений с понедельника по пятницу с 9.00 до 17.30. Вход свободный. Работа продлится до 15 декабря.
Справки по тел: 31-25-69, 8-950-785-83-47
"Сердца должны гореть". Передвижная выставка к 100-летию комсомола
К 100-летию комсомола Музей театрального искусства подготовил передвижную выставку «Сердца должны гореть». Открытие состоится 29 октября в 16.00 в Омской крепости.
Комсомольская организация была не просто ориентиром в жизни нескольких поколений советских людей, она практически являлась для них школой жизни. История не знает иных примеров такого мощного молодежного движения. Вполне естественно, что театральная сцена стала одним из главных рупоров комсомола. Актеры театров, сами будучи комсомольцами, небезразличными к судьбе страны, создавали на сцене образы героев, рассказывали о вечных истинах беззаветного служения Родине, о подвигах горящих сердец, о жизни, борьбе и, конечно же, о любви!
На выставке представлены сюжетные фотографии и программы, спектаклей Омского областного театра юного зрителя 1950-80-х годов, в которых отражена тема комсомола: «Песня о рожденных бурей», «Молодая гвардия», «Заводские ребята», «Как закалялась сталь», «На улице счастливой». Показаны также уникальные эскизы декораций к спектаклю Омского драматического театра «Сердца должны гореть», выполненные театральным художником Марией Логвиновой в 1958 году.
История комсомола, насчитывающая уже целый век, не перестает быть актуальной и интересной для жителей совершенно другой эпохи, именно поэтому на выставке гармонично сочетаются экспонаты советского времени и современности. Фотоматериалы спектаклей Омского музыкального театра «Зори здесь тихие…» и «Пятого театра» «Завтра была война», созданных уже в XXIвеке, погружают зрителя в атмосферуцелеустремленности, ответственности и героизма.
Работа выставки продлится до 30 ноября.
«Не забывайте в снах летать…». Выставка фоторабот Галины Приседько
10 октября в 13.00 Музей театрального искусства приглашает на открытие выставки фоторабот Галины Приседько «Не забывайте в снах летать…»
Каждая фотография, созданная Галиной Иннокентьевной, наполнена жизнелюбием, ведь автор не просто фиксирует в кадре момент, она невероятным образом умудряется найти в вещах и явлениях, встречающихся нам каждый день, повод для радости и счастья.
Родилась Галина Иннокентьевна в послевоенном Омске, окончила медицинский институт и в родном городе всю жизнь проработала врачом-педиатром. В свободное от работы время, а его, как известно, у истинных врачей совсем немного, она прогуливалась по омским улицам, любовалась картинами повседневной жизни и сочиняла стихи.
Галина Приседько не только прекрасный самобытный фотограф, она ещё и автор более десяти поэтических сборников, которые иллюстрирует собственными акварелями.
На выставке каждый сможет полюбоваться природными и городскими пейзажами, сумеет в буквальном смысле почувствовать аромат полевых цветов, исходящих от красочных фото-натюрмортов, проникнуться очарованием предрассветного неба, изящностью уличных фонарей и стать свидетелем необычных моментов жизни города.
Среди фоторабот, которые уже успели полюбиться омичам, будут представлены новые работы автора.
«Жизнь. Театр. Музыка. Любовь!». Выставка, посвященная юбилею народной артистки России Валентины Шершнёвой
8 октября 2018 г. в 17.00 Музей театрального искусства приглашает на открытие выставки «Жизнь. Театр. Музыка. Любовь!», посвященной юбилею народной артистки России Валентины Шершнёвой. Событие состоится в фойе второго этажа Дома актёра (ул. Ленина, 45).
Валентина Алексеевна Шершнёва почти 40 лет служит в Омском государственном музыкальном театре. С первого появления на сцене она покорила публику блистательными профессиональными данными и актёрским талантом, женским обаянием, особой глубиной и выразительностью воплощенных образов. За прошедшие годы она сыграла более 80-ти ролей в спектаклях классического и современного репертуара, ей посчастливилось исполнять ведущие партии в знаменитых опереттах: «Летучей мыши» И. Штрауса и «Весёлой вдове» Ф. Легара, в «Сильве», «Баядере» и «Королеве чардаша» И. Кальмана, в «Паяцах» Р. Леонкавалло и «Без вины виноватых» А. Кулыгина. Сегодня Валентина Шершнёва по-прежнему остается востребованной артисткой, её можно увидеть в спектаклях «Старые дома», «Девичий переполох», «Принцесса цирка», «Здрасьте! Я ваша тётя», «Бабий бунт», «Королева чардаша».
Несмотря на свою занятость в театре, Валентина Алексеевна занимается преподавательской и общественной работой, ведет концертную деятельность. Обо всем многообразии её талантов рассказывают материалы выставки. В экспозиции нашли отражение самые интересные события и факты из творческой жизни артистки. Представлены фотогалерея ярких образов, созданных ею на сцене, театральные костюмы и украшения, личные и памятные вещи, многочисленные заслуженные награды.
На церемонии открытия выставки Валентина Шершнева порадует своих поклонников исполнением любимых романсов.
Работа выставки продлится с 1 октября до 15 ноября.
Тел.: 31-25-69.
"Лев Толстой на омской сцене". Выставка к 190-летию со дня рождения писателя
9 сентября исполняется 190 лет со дня рождения великого русского писателя Льва Николаевича Толстого. Музей театрального искусства предлагает посетить выставку «Лев Толстой на омской сцене». Открытие состоится 10 сентября в Доме актёра.
Лев Толстой – далеко не самый «театральный» классик, количество написанных им пьес невелико. Однако совсем пройти мимо произведений «титана русской мысли, великого художника слова» театр не мог. В начале ХХ века ставилась не только его драматургия, режиссеры предпринимали попытки инсценировать крупные прозаические произведения. Омичи увидели первые постановки Л.Толстого еще при жизни писателя благодаря кинематографу. В «электро-театрах» демонстрировались «Власть тьмы», «Живой труп», «Воскресенье» в исполнении артистов императорских театров. В городском театре при разных антрепренерах ставились эти же пьесы, а сцены из романа шли под названием «Катюша Маслова».
На выставке представлена история постановок произведений Л.Н. Толстого на сцене омских театров. Здесь можно увидеть публиковавшиеся в дореволюционных газетах анонсы и объявления о спектаклях, кинофильмах, лекциях, вечерах. Представлены редкие материалы о спектаклях Омского драматического театра 1940-50 годов «Анна Каренина», «Живой труп», «Власть тьмы». Посетителей ждет рассказ об уникальном факте театральной истории: оказывается, Лев Толстой как герой драмы впервые появился в спектакле омского театра «Ясная поляна». Его роль исполнил выдающийся артист Александр Щёголев. Оригинальный спектакль «Живой труп» поставил в 1997 г. режиссер Владимир Петров.
Произведения писателя сохраняются и в современном репертуаре. В 2014 году музыкальный театр представил балет «Страсть» - необычную версию романа «Анна Каренина». В академическом театре драмы с 2016 г. идет спектакль «Жизнь» по мотивам повести Л.Н. Толстого «Смерть Ивана Ильича».
Приглашаем школьников, студентов и всех любителей творчества Л.Н. Толстого на интересные экскурсии.
Выставка «Режиссёр Артур Хайкин. К юбилею Мастера»
25 июля 2018 года исполнилось бы 80 лет режиссеру Омского академического театра драмы Артуру Юзефовичу Хайкину. В этот день в гостиной Музея театрального искусства (Дома актера, Ленина, 45) начнет работу выставка «Режиссёр Артур Хайкин. К юбилею Мастера».
С 1970 года, на протяжении пятнадцати лет, Артур Хайкин был режиссёром Омской драмы, почти десять из них – главным режиссёром, на котором лежала вся ответственность за репертуар, за судьбы актёров. С его именем связано время расцвета театра, на сцене которого Хайкин поставил более пятидесяти спектаклей. Многие из них стали легендарными. До сих пор зрители старшего поколения вспоминают «Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова и «Ретро» А. Галина, «Царскую охоту» Л. Зорина и «Наедине со всеми» А. Гельмана, «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса и «Двое на качелях» У. Гибсона. Хайкину довелось работать с такими выдающимися артистами Омской драмы как Татьяна Ожигова, Елена Аросева, Борис Каширин, Надежда Надеждина, Александр Щёголев, Елена Псарёва и др. По мнению критиков, к концу 80-х годов у Артура Хайкина была репутация режиссёра, владеющего неповторимым образно-символическим письмом, умеющего создать гармонию ритма, звука и света, вычислить «формулу среды», выделить «экстракт» атмосферы действия». (Максимова В.)
Экспонаты выставки погружают зрителей в атмосферу театрального Омска 1970-80-х гг. Черно-белые фотографии моментов репетиций, сцен из спектаклей и творческих вечеров представлены в окружении ярких большеформатных афиш и лаконичных программок. Среди личных документов можно увидеть экземпляры пьес А. Хайкина, испещренные режиссерскими ремарками, рассуждениями и заметками, книгу стихотворений «Воспоминания о жизни на Земле», машинописные листы стихотворений с автографами.
Выставка открыта для посещений с понедельника по пятницу с 9.00 до 17.30. Вход свободный.
Работа выставки продлится до 30 августа.