Выставки

Выставка «Самый романтичный из романтиков». К 150-летию со дня рождения французского поэта и драматурга Эдмона Ростана

31/03/18

1 апреля исполняется 150 лет со дня рождения французского поэта и драматурга Эдмона Ростана. Музей театрального искусства посвятил этой дате выставку «Самый романтичный из романтиков». Открытие состоится 2 апреля в 16 часов в Доме актёра. 


Ростан вошёл в историю литературы и театра как автор героической комедии об известном в 17 веке поэте, философе и дуэлянте Сирано де Бержераке. Пьеса, написанная в 1897 году, быстро разошлась по европейским театрам и стала популярной в России. Однако Ростан написал ещё добрый десяток пьес, в которых предоставил актёрам и режиссёрам широкие возможности для сценической импровизации. Его герои – это романтики, мечтатели, наделённые творческим даром. Убедиться в этом можно на выставке, которая знакомит посетителей с постановками омских театров. 


К драматургии французского романтика не раз обращался театр драмы, спектакль «Сирано де Бержерак» с блистательными Ножери Чонишвили и Татьяной Ожиговой в главных ролях стал знаковым в истории театра. Сегодня эта пьеса вновь украшает репертуар Омского академического. В постановке театра «Галёрка» образ Сирано воплотил актёр Виктор Черноскутов. 


Комедия «Романтики» в 1975 году с успехом шла на сцене театра юного зрителя, это было яркое эстрадно-театрализованное представление с танцами и песнями. «Романтиков» ставил и театр куклы, актёра, маски «Арлекин», музыкальный спектакль, в котором решался вопрос о месте романтики в обыденной жизни, был создан специально для взрослых зрителей. 


Драматический Лицейский театр выбрал для постановки одну из самых сложных пьес Ростана с непростой сценической историей – «Шантеклер». Действие её происходит на птичьем дворе, а все действующие лица – животные и птицы… 


В небольшом выставочном пространстве музейной гостиной представлены самые разнообразные экспонаты: фотографии, афиши и программки спектаклей, эскизы костюмов, выполненные Б.Я. Ториком, и сами костюмы к спектаклю «Сирано де Бержерак» театра «Галёрка», костюмы к спектаклю драматического Лицейского театра «Шантеклер». На открытии прозвучит монолог Сирано в исполнении актёра Лицейского театра Александра Боткина.

Выставка «Притяжение театра: история любви в трёх поколениях»

08/03/18

12 марта в 16.00 в Музее театрального искусства состоится открытие выставки «Притяжение театра: история любви в трёх поколениях». В преддверии Всемирного дня театра, который отмечается 27 марта, омичам будут представлены материалы из семейного архива, собиравшегося на протяжении восьмидесяти лет. Хранитель коллекции, инженер Андрей Зубарев, свою любовь к театру получил по наследству.

В начале ХХ века его дед, сибирский писатель и поэт Георгий Вяткин, писал пьесы и статьи о театре, давал разборы спектаклей, вел в газетах постоянную рубрику «Театр и музыка». Отец – Евгений Андреевич Зубарев – полвека проработал в Омском драматическом театре помощником режиссера, заведующим труппой. Здесь он встретил свою судьбу: в 1944 году в студию при театре поступила Татьяна Вяткина. После окончания учебы Татьяна Георгиевна была принята в штат Омской драмы, однако она выбрала для себя профессию учителя литературы. Но театральное братство не забывалось никогда. В доме Зубаревых собирались бывшие участники студии, среди которых был и знаменитый Михаил Ульянов. Супруги бережно хранили фотографии, сделанные в моменты этих встреч, письма и автографы, оставленные на фотопортретах, театральные программки и буклеты. Семейную традицию продолжил их сын, пополняя коллекцию программами новых спектаклей. 

Сегодня по этой коллекции можно изучать славные страницы истории старейшего омского театра. На выставке представлены программки с автографами режиссеров и актеров драматического театра 1940-80-х годов (В. Дворжецкого, С. Бархатова, Ю. Альховского, А. Хайкина, Я. Киржнера, Г. Тростянецкого, Н. Чиндяйкина др.), редкие фотографии сцен из спектаклей, автографы актеров московских и петербургских театров (М. Ульянова, И. Макаровой, М. Державина, О. Басилашвили, Н. Гриценко). Один из разделов расскажет о театральной студии: её преподавателях и первых постановках, учениках, ставших друг для друга навеки «собратьями по искусству». Для многих знатоков и любителей театральной истории Омска эта выставка станет настоящим подарком. 

«Судьба моя - театр». Выставка, посвященная юбилею актрисы, режиссера, мастера художественного слова Ларисы Дубининой

03/02/18

В Музее театрального искусства (Дом актера, Ленина, 45) 6 февраля в 16.00 состоится открытие выставки «Судьба моя - театр», посвященной юбилею актрисы, режиссера, мастера художественного слова Ларисы Дубининой. 
Судьба Ларисы Ивановны с 1973 года неразрывно связана с народным Театром Поэзии под руководством Любови Ермолаевой. Она была первой блистательной исполнительницей роли Нины Заречной в спектакле «Чайка» А. Чехова, в течение десяти лет играла главную героиню в знаковом для становления театра спектакле «Майя». Зрители были потрясены глубоким, философским и очень эмоциональным воплощением характеров героинь, а московская критика и сама автор пьесы Л. Разумовская высоко оценили мастерство молодой актрисы. 
В 1991 году драматический театр «Студия» Л. Ермолаевой стал профессиональным. Почти одновременно с этим событием Лариса Дубинина окончила Высшее театральное училище имени Б.В. Щукина при театре имени Вахтангова по специальности «режиссер драмы» (1992). За годы преданного служения театру было сыграно много интересных ролей. С 1996 года, более десяти лет, снова играла в «Чайке», но уже в роли Аркадиной. В 2007-м исполнила сложную психологическую роль в спектакле «Оскар и Розовая дама» по пьесе французского драматурга Э.Э. Шмитта. Талант комедийной актрисы проявился в спектаклях «Сирена и Виктория» и «Дорогая Памела», в которых Л. Дубинина исполнила главные роли. 
Успешно работает Лариса Ивановна и как режиссер. В ее творческом багаже – постановки детских спектаклей, поэтических вечеров, концертных программ, праздничных городских мероприятий и концертов. Востребована как педагог: помогает молодым актерам театра и творческой молодежи омских учебных заведений осваивать технику речи, ставить чтецкие программы, готовить сценические постановки. 
Омичи хорошо знают Ларису Дубинину – мастера художественного слова, ее авторские чтецкие программы в Омской филармонии пользуются неизменным успехом публики. В репертуаре Л. Дубининой представлены имена А. Пушкина, С. Есенина, М. Цветаевой, Б. Окуджавы, И. Бродского, А.Н. Толстого, В. Астафьева, Т. Белозерова, много внимания она уделяет и омским авторам. 
На выставке будут представлены материалы, отражающие многогранную палитру талантов Ларисы Дубининой: фотографии сцен из спектаклей и моментов концертных выступлений, афиши, программы, буклеты, журнальные публикации. 

Работа выставки продлится до 28 февраля. 

Справки по тел: 31-25-69 
8-961-882-54-20

«Стихия танца – стихия жизни». Выставка, посвященная юбилею заслуженной артистки России Натальи Тороповой

18/01/18

 

19 января в 16.00 в Музее театрального искусства (Дома актера, Ленина, 45) состоится открытие выставки «Стихия танца – стихия жизни», посвященной юбилею балерины, заслуженной артистки России Натальи Тороповой. 
Более двадцати лет Наталья Леонидовна Торопова блистала на сцене Омского музыкального театра, вызывая своим обаянием, особой грацией и профессионализмом бурные овации публики. Ей посчастливилось станцевать все сольные партии, о которых начинающая балерина может только мечтать. Эсмеральда из балета по культовой книге В. Гюго «Собор Парижской Богоматери», Одетта-Одиллия из «Лебединого озера», Жизель, Аврора из «Спящей красавицы», Мария из «Бахчисарайского фонтана», Китри из «Дон-Кихота», Маша из «Щелкунчика» - не просто известные персонажи классического репертуара, но воплощенные в движении и эмоциональных переживаниях образы, навсегда ставшие частью души балерины. Над своими ролями Наталья Леонидовна работала под руководством лучших хореографов-постановщиков, так, «Эсмеральду» в Омском музыкальном театре ставила народная артистка СССР Виолетта Бовт. На сцене Н. Торопову в разные годы окружали яркие партнеры – В. Кузнецов, О. Карпович, Г. Силин, Д. Родиков, С. Флягин. А сценические костюмы Наталья всегда декорировала сама, расшивая балетные пачки и головные уборы тесьмой, стразами, бусинами – к рукоделию была неравнодушна с детства. 
Сейчас Наталья Торопова является востребованным специалистом - передает свое мастерство студентам факультета искусств ОмГУ и учащимся хореографической студии при музыкальном театре. 
Музей приглашает подробнее познакомиться с творчеством Н.Л. Тороповой, увидеть запечатленные на фотопленке потрясающие моменты ее выступлений, репетиционных будней, творческих вечеров. На выставке представлены костюмы балерины, программы и афиши спектаклей с ее участием, портреты, выполненные в разной технике, рецензии на спектакли, интервью, театральный реквизит. 
Отрывая выставку «Стихия танца – стихия жизни», Музей театрального искусства присоединяется к культурной федеральной акции «200 лет Российского балета: юбилей Мариуса Петипа». В 16.30 состоится бесплатный показ образовательного просветительского видеофильма, подготовленного при поддержке Министерства культуры РФ «Петипа и Новое время: революционная перезагрузка». Фильм предоставлен организатором проекта ООО «ГЛОБУС СПБ». 

Детская новогодняя выставка-квест «Год театральной собаки»

18/12/17

С 20 декабря Музей театрального искусства представляет детскую новогоднюю выставку-квест «Год театральной собаки». Юные посетители узнают, почему каждый новый год имеет свой символ в виде симпатичного животного, и что несет нам наступающий Год Собаки. Оказавшись в увлекательном мире театра, они увидят не только кукол или артистов, перевоплотившихся в образы собак, но и настоящих четвероногих помощников, смело выступающих на сцене в качестве актеров. К тому же, немало любителей собак оказалось среди омских артистов, они представлены в отдельной галерее вместе со своими разнопородными питомцами.

Только накануне новогоднего праздника музейные сотрудники обнаружили, что с выставки таинственным образом исчез пёс по кличке Снежок. Злой Карабас Барабас из сказки о Золотом ключике спрятал Снежка, чтобы дети не смогли встретить Новый год. Но если ребята отгадают все оставленные Карабасом коварные и сложные загадки, они смогут отыскать и вернуть в музей нашего друга. В конце приключений юных сыщиков ждет мастер-класс по изготовлению новогоднего символа из бумаги и фотосессия в новогоднем интерьере.

 

Стоимость экскурсии – 350 руб. с группы.

Заказ квеста-экскурсии с 20 декабря по 15 января по телефонам:

31-25-69

8-961-882-54-20

«Революционные этюды». Выставка к 100-летию Октябрьской революции и открытию 44-го театрального сезона

16/11/17

20 ноября в 17.00 состоится открытие выставки «Революционные этюды». Экспозиция приурочена к 100-летию Октябрьской революции и открытию 44-го театрального сезона в Доме актёра имени народного артиста РСФСР Н.Д. Чонишвили.

Представленная ретроспектива спектаклей омских театров по произведениям советских писателей и драматургов станет поводом для размышлений об исторических событиях, полностью изменивших жизнь нашей страны. Многогранное искусство театра позволяет нам взглянуть на эти события через личные переживания, почувствовать, вопреки законам времени, свою сопричастность и ответственность за то, что случилось много лет назад. Первый раздел выставки рассказывает о спектаклях, поставленных в 1930-80-е годы. Среди них знаменитые «Бронепоезд 14-69» Вс. Иванова, погодинские «Человек с ружьем» и «Третья патетическая» (Театр драмы), «Свадьба в Малиновке» Б. Александрова и «Интервенция» Г. Гоберника (Музыкальный театр), «РВС» А. Гайдара и «Сказ о Мишке Коршунове по прозвищу Нахалёнок» М. Шолохова (ТЮЗ). Даже детский театр в то время не мог пройти мимо революционной темы, и к 70-летию великого Октября театр кукол, актёра и маски «Арлекин» поставил «Месс-Менд» - уникальный спектакль по авантюрному роману М. Шагинян, более известной как автор цикла романов о В.И. Ленине. 
 

Во втором разделе показаны спектакли на тему революции, созданные в постперестроечное время и переосмысляющие привычные факты истории. Самыми популярными авторами, которые привлекают внимание режиссеров, становятся Исаак Бабель и Михаил Булгаков. Несмотря на то, что их произведения не были под запретом и раньше, в разных театрах снова и снова ставятся «Конармия», «Бег», «Дни Турбиных», «Зойкина квартира». В этом ряду открытием стал спектакль Академического театра драмы «Мария», открывший зрителю почти забытую пьесу Бабеля. Особое место занимает в выставочном пространстве легендарный спектакль Лицейского театра «Скифы», созданный в конце 90-х годов В. Решетниковым по стихотворениям и поэме «Двенадцать» А. Блока. 
 

На выставке можно будет узнать, кому из омских артистов выпала честь воссоздать образ вождя мирового пролетариата, увидеть уникальные большеформатные афиши, выполненные в классическом советском стиле, фотографии, афиши, предметы театральной бутафории. Юным посетителям скучно тоже не будет, для них приготовлена кукольная композиция из спектакля «Арлекина» «Бабель из конармии». 

Страницы

Пожалуйста, заполните все поля , и мы Вам перезвоним.